米芾书法作品大全（米芾的代表作有哪些）

米芾最有名的书法字帖米芾最有名的书法字帖：《乐兄帖》       在米芾生平的创始作品当中,米芾书法作品米芾书法作品：《珊瑚帖》、《德忱帖》、《彦和帖》,《苕溪诗》和《蜀素帖》是米芾书法中的代表作品,《苕溪诗》和《蜀素帖》是米芾书法中的代表作品,米芾的书法中,米芾书法作品代表作米芾最好的行书作品有：1、《临沂使君帖》纵31.4厘米,米芾对书法的分布、结构、用笔,是北宋书法家米芾晚年创作的纸本行书书法作品。

米芾的代表作有哪些

一、米芾的代表作有《多景楼诗》《虹县诗》《研山铭》》《拜中岳命帖》等。 

二、米芾（1051至1107），初名黻，后改芾，字元章，自署姓名米或为芊，湖北襄阳人，时人号海岳外史，又号鬻熊后人、火正后人。北宋书法家、画家、书画理论家，与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称“宋四家”。曾任校书郎、书画博士、礼部员外郎。祖籍山西，然迁居湖北襄阳，后曾定居润州（今江苏镇江）。能诗文，擅书画，精鉴别，书画自成一家，创立了“米点山水”。集书画家、鉴定家、收藏家于一身。其个性怪异，举止颠狂，遇石称“兄”，膜拜不已，因而人称“米颠”。宋徽宗诏为书画学博士，又称“米襄阳”、“米南宫”。

三、米芾艺术成就

米芾书画自成一家，枯木竹石，山水画独具风格特点。在书法也颇有造诣，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度。

1、书法

米芾平生书法用功最深，成就以行书为最大。南宋以来的著名汇帖中，多数刻其法书，流播之广泛，影响之深远，在“北宋四大书家”中，实可首屈一指。康有为曾说：“唐言结构，宋尚意趣。”意为宋代书法家讲求意趣和个性，而米芾在这方面尤其突出。

米芾习书，自称“集古字”，虽有人以为笑柄，也有赞美说“天姿辕轹未须夸，集古终能自立家”（王文治）。这从一定程度上说明了米氏书法成功的来由。根据米芾自述，在听从苏东坡学习晋书以前，大致可以看出他受五位唐人的影响最深：颜真卿、欧阳询、褚遂良、沈传师、段季展。

元丰五年（1082年）以后，他开始寻访晋人法帖，得到了王献之的《中秋帖》。这先入为主的大令帖（王羲之第七子，官至中书令，人称“王大令”），对他产生了巨大的影响。但生性不羁的米芾并不满足于王献之的字，早在绍圣年间就喊出了“老厌奴书不换鹅”，“一洗二王恶札”。

尽管如此，此时的米芾书法并没有定型，他在元祐三年（1088年）书写的《苕溪帖》《殷令名头陀寺碑跋》《蜀素帖》，虽然写于一个半月之内，风格却有较大的差异，还没有完全走出集古字的门槛。元祐六年（1091年）后，米芾卜居海岳庵时，又学过羊欣书法。直到“既老始自成家，人见之，不知何以为主”时才最后完成了自己风格的确立，大概在五十岁以后。

在定型的书法作品，由于米芾过于不羁，一味好“势”，即使小楷如《向太后挽词》也是如此。这“势”固是优点，但同时又成了他的缺陷。“终随一偏之失”，黄庭坚之评价褒贬分明，应该是比较客观的、公道的。宋人黄长睿评其书法，“但能行书，正草殊不工”，当时所谓“正”，并无确指，不一定是如今的“正楷”，倘指篆隶，倒也恰当。米芾篆隶，的确不甚工，草书也写得平平。他后来对唐人的草书持否定态度，又囿于对晋草的见识，成绩平平自然在所难免。北京大学教授、引碑入草的李志敏评价：“米芾谓‘草书不入晋人格，徒成下品’，此乃割地为牢，自欺欺人。元章草书之所以未见新意，正在不能突破古人藩篱也”。

米芾以书法，若论体势骏迈，则当属第一。证之其书法，二十四岁的临桂龙隐岩题铭摩崖，略存气势，全无自成一家的影子；三十岁时的《步辇图》题跋，亦使人深感天资实逊学力。三十岁时在长沙为官，曾见岳麓寺碑，次年又到庐山访东林寺碑，且都题了名。元祐二年（1087年）还用张萱画六幅、徐浩书二帖与石夷庚换李邕的《多热要葛粉帖》。

米芾作书十分认真，不像某些人想象的那样，不假思索一挥而就。米芾自己说：“余写《海岱诗》，三四次写，间有一两字好，信书亦一难事”（明范明泰《米襄阳外记》）。一首诗，写了三四次，还只有一两字自己满意，其中的甘苦非个中行家里手不能道，也可见他创作态度的严谨。

米芾有很多特殊的笔法，如“门”字右角的圆转、竖钩的陡起以及蟹爪钩等，都集自颜之行书；外形竦削的体势，当来自欧字的模仿，并保持了相当长的一段时间；沈传师的行书面目或与褚遂良相似；米芾大字学段季展，“独有四面”、“刷字”也许来源于此；褚遂良的用笔最富变化，结体也最为生动，合米芾的脾胃，曾赞其字，“如熟驭阵马，举动随人，而别有一种骄色”。

米芾对书法的分布、结构、用笔，有着他独到的体会。要求“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”，大概姜夔所记的“无垂不缩，无往不收”也是此意。即要求在变化中达到统一，把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来，也就是“骨筋、皮肉、脂泽、风神俱全，犹如一佳士也”。章法上，重视整体气韵，兼顾细节的完美，成竹在胸，书写过程中随遇而变，独出机巧。

米芾的用笔特点，主要是善于在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中形成飘逸超迈的气势、沉着痛快的风格。字的起笔往往颇重，到中间稍轻，遇到转折时提笔侧锋直转而下。捺笔的变化也很多，下笔的着重点有时在起笔，有时在落笔，有时却在一笔的中间，对于较长的横画还有一波三折。勾也富有特色。

米芾的书法中常有侧倾的体势，欲左先右，欲扬先抑，都是为了增加跌宕跳跃的风姿、骏快飞扬的神气，以几十年集古字的浑厚功底作前提，故而出于天真自然，绝不矫揉造作。学米芾者，即使近水楼台如者也不免有失“艰狂”。宋、元以来，论米芾法书，大概可区分为两种态度：一种是褒而不贬，推崇甚高；一种是有褒有贬，而褒的成分居多。持第一种态度的，可以苏轼为代表。强调要在气质、意趣等方面严格分辨二者的区别”（阮璞《苏轼的文人画观论辨》）。他所谓的“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”、“合于天造，厌于人意”等，都是以传统的造诣、功力、格法标准来要求绘画的。简单地说，就是旧的传统，新的趣味。同是文入画之祖的米芾却不屑于这样的调和，米芾的成功在于通过某种墨戏的态度和母题选择达到了他认可的文人趣味。米芾意识到改变传统的绘画程式和技术标准来达到新的趣味的目的。

米芾自称“刷字”，明里自谦而实点到精要之处，“刷字”，体现他用笔迅疾而劲健，尽心尽势尽力。他的书法作品，大至诗帖，小至尺牍、题跋都具有痛快淋漓，欹纵变幻，雄健清新的特点。从存世界的近六十幅米芾的手迹来看，“刷”这一个字正将米字的神采活脱脱地表现出来。

2、绘画

米芾作为北宋著名的画家，处在一个文人画的成熟时代，其绘画题材十分广泛，人物、山水、松石、梅、兰、竹、菊无所不画；米芾在山水画上成就最大，但他不喜欢危峰高耸、层峦叠嶂的北方山水，更欣赏的是江南水乡瞬息万变的“烟云雾景”，“天真平淡”，“不装巧趣”的风貌；所以米芾在艺术风格里追求的是自然。他所创造的“米氏云山”都是信笔作来，烟云掩映。

米芾的绘画源出董源。董氏的绘画多写江南山色，米芾已有的评述都是从整体气氛着眼的，但米芾并没有从中寻找适合表达的东西。米芾讲究“不取工细，意似便已”，他虽有临摹“至乱真不可辨”的本领，却更热衷于“画山水人物，自成一家”，通过一番选择，米芾找到董源所用的“点”。本来，董源的“点”是披麻皴的辅助因素，服从于表现自然质地的需要，点与其他造型手段一起构成了某种写意的整体气氛；在巨然的笔下，尤其是山头的焦墨点苔使笔墨本身具有了某种独立意味的写意效果。董、巨的点都有受制于造型目的的性质。在二米的笔下，点已几乎成为造型的全部，且有了相当程度的写意性。所谓“落茄皴”，事实上就是一种以点代皴的写意画法，“用圆深凝重的横点错落排布，连点成线，以点代皴，积点成片，泼、破、积、渍、干、湿并用，辅以渲染表现山林、树木的形象和云烟的神态”。完全放弃钩皴点擦的传统方法。卧笔中锋变化的随意偶然效果，不拘常规，不事绳墨，远远超出同时代人的眼界，难怪当时并没有积极的反应，甚至遭到“众嘲”、“人往往谓之狂生”。（《画继·轩冕才贤》）

米芾画迹不存在于世，米芾自著的《画史》记录了他收藏、品鉴古画以及自己对绘画的偏好、审美情趣、创作心得等。

米芾最有名的书法字帖

米芾最有名的书法字帖：《乐兄帖》

       在米芾生平的创始作品当中，能够体现他生平书法气质与境界的乃是他的尺牍作品，而在传世的所有尺牍信札当中，有一件作品堪称他书风的最佳代表，此作便是他的《乐兄帖》。

       公元1096年的时候，这一年米芾46岁，他刚刚辞去了一个县令的职位，离职之前他写下了著名的《拜中岳命作》，后来领了一份闲职，宠命优渥的他自然是不慕荣利，藐视权贵的，因为与皇家有着特殊的关系，所以他的行止见识以及为人都极度自我，这也是形成他的这种书风的一个原因。

       这件《乐兄帖》就是米芾在担任中岳祠这一闲职之后，写给朋友的一封回信，这件作品将米芾书法风格中的“八面出锋”、“风樯阵马”体现得淋漓尽致。

       此作虽然仅有百余字，但每一个字都值得反复推敲。每一个字都将用笔之多变应用到了极致，就是所谓的“八面出锋”，就是指用笔的多样性，毛笔是一个锥面，有无穷多个面，在写字的时候，写完一个笔画之后，经过调峰，手腕蓄力然后转锋换面切换到了另一面的笔锋，从而实现某种意义上的“中锋与侧锋”转换，这样使得每一个笔画的呈现状态都十分挺拔与丰富。

      在结字上，《乐兄帖》将“风樯阵马”的结字变化更是应用得炉火纯青，“风樯阵马”乃是单字、行列的一种摇摆之势，在正斜、欹侧、浓淡、开合等不同的阴阳关系处理当中，使得字形呈现出多样的跳宕之感，从而让人心生激荡，这种境界，也曾令宋徽宗也拍案叫绝。自愧不如。

米芾书法作品

米芾书法作品：《珊瑚帖》、《德忱帖》、《彦和帖》。

1、米芾《珊瑚帖》又名《珊瑚笔架图》，是北宋书法家米芾晚年创作的纸本行书书法作品，现收藏于北京故宫博物院 ，国家一级文物 。

该作内容是作者向别人夸耀自己的收藏，并随笔画出一枝珊瑚，画之不足，又为珊瑚笔架题诗一首。释文如下：收张僧繇天王，上有薛稷题。阎二物，乐老处元直取得。又收景温《问礼图》，亦六朝画。珊瑚一枝。三枝朱草出金沙，来自天支节相家。当日蒙恩预名表，愧无五色笔头花 。

2、米芾《德忱帖》，纵25.4厘米，横78.6厘米，台北故宫博物院藏。

释文：五月四日，芾启：蒙书为尉（通慰），审道味清适。涟，陋邦也，林君必能言之。他至此，见未有所止，蹄涔不能容吞舟。闽氏泛海，客游甚众，求门馆者常十辈，寺院下满，林亦在寺也。莱去海出陆有十程，已贻书应求，倘能具事，力至海乃可，此一舟至海三日尔。

海鳇云自山东来，在弊邑境未过来尔。御寇所居，国不足，岂贤者欲去之兆乎？呵呵！甘贫乐淡，乃士常事，一动未可知，宜审决去就也。便中奉状。芾顿首。葛君德忱阁下。

3、《彦和帖》，纵30.1厘米，横42.6厘米。

释文：芾顿首启。经宿。尊候冲胜。山试纳文府。且看芭山。暂给一视其背。即定交也。少顷。勿复言。芾顿首。彦和国士。本欲来日送。月明。遂今夕送耳。

北宋大家米芾的作品有哪些

米芾作品有哪些用文字表达他有哪些作品来自匿名用户的提问最佳答案由提问者推荐米芾传世墨迹主要有《苕溪诗卷》、《蜀素帖》、《方圆庵记》、《天马赋》等，而翰札小品尤多。存世的多为小字，大字仅有现藏上海博物馆的《多景楼诗》、东京国立艺术馆的《虹县诗》、北京故宫博物院的《研山铭》。米芾除书法达到极高的水准外，其书论颇多。著有《书史》、《海岳名言》、《宝章待访录》、《评字帖》等。米芾擅水墨山水，人称“米氏云山”，但米芾画迹不存在于世。目前唯一能见到的，也很难说是真正意义上的“米画”——《珊瑚笔架图》，画一珊瑚笔架，架左书“金坐”二字。然后再加上米点和题款，米家山水便赫然而出。米芾以画代笔，颇有意趣。

米芾书法作品代表作

米芾最好的行书作品有：

1、《临沂使君帖》纵31.4厘米，横25.1厘米

释文：十一月廿五日。芾顿首启。辱教。天下第一者。恐失了眼目。但怵以相知。难却尔。区区思仰不尽言。同官行。奉数字。草草。芾顿首。伯充台坐。

2、《清和帖》纵28.3厘米，横38.5厘米

释文：芾启。久违倾仰，夏序清和，起居何如，衰年趋召，不得久留，伏惟珍爱。米一斛，将微意，轻鲜悚仄。馀惟加爱、加爱。芾顿首。窦先生侍右。

3、《彦和帖》纵30.1厘米，横42.6厘米

释文：芾顿首启。经宿。尊候冲胜。山试纳文府。且看芭山。暂给一视其背。即定交也。少顷。勿复言。芾顿首。彦和国士。本欲来日送。月明。遂今夕送耳。

4、《逃暑帖》纵30.9厘米，横40.6厘米

释文：芾顿首再启。芾逃暑山，幸兹安适。人生幻法，中□为虐而热而恼。谚以贵所同者热耳。讶挚在清之中，南山之阴。经暑衾一热恼中而获逃，此非幸。秋可去此，遂吐车茵。芾顿首再启。

5、《值雨帖》纵25.6厘米，横38.6厘米

释文：芾顿首。早拜见。值雨。草草。不知轴议何者为如法。可换更告批及。今且驰纳。芾皇恐顿首。伯充防御台坐。庭下石如何去里。去住不过数日也。

6、《竹前槐后帖》纵29.5厘米，横31.5厘米

释文：芾非才当剧，咫尺音敬缺然，比想庆侍，为道增胜，小诗因以奉寄。希声吾英友。芾上。竹前槐后午阴繁，壶领华胥屡往还。雅兴欲为十客具，人和端使一身闲。

7、《箧中帖》纵28.4厘米，横39.5厘米

释文：芾箧中怀素帖如何。乃长安李氏之物。王起部、薛道祖一见。便惊云。自李归黄氏者也。芾购于任道家。一年扬州送酒百馀尊。其他不论。帖公亦尝见也。如许。即并驰上。研山明日归也。更乞一言。芾顿首再拜。景文隰公阁下。

8、《盛制帖》纵27.4厘米，横32.4厘米

释文：盛制珍藏，荣感。日夕为相识拉出,遂未得前见。寒光之作，固所愿也。一两日面纳次。黻顿首。天启亲。

米芾行书代表作品

《研山铭》、《蜀素帖》、《虹县诗卷》、《将之苕溪戏作呈诸友诗卷》、《多景楼诗册》。

1、《研山铭》

《研山铭》是北宋米芾创作的澄心堂纸本手行书卷，现藏于北京故宫博物院。

《研山铭》分三段：第一段为米芾用南唐澄心堂纸书写的三十九个行书大字；第二段为绘制的《研山图》；

第三段为米芾之子米友仁、米芾外甥金代王庭筠和清代书画家陈浩的题跋。《研山铭》沉顿雄快，跌宕多姿，结字自由放达，不受前人法则的制约，抒发天趣。

《研山铭》 是米芾书法精品中的代表作，也是米芾大字作品中罕见珍品。

2、《蜀素帖》

《蜀素帖》是北宋书法家米芾于元祐三年（1088年）创作的行书绢本墨迹书法作品，现收藏于台北故宫博物院。

《蜀素帖》为作者在蜀素上书其所作各体诗八首而成，其作品内容即为当时的游记和送行之作。其艺术风格则以和谐变化为准则，天真自然为旨归，通体笔法跳荡精致、结体变化多端、笔势沉着痛快。

《蜀素帖》被后人誉为“中华第一美帖”，是“中华十大传世名帖”之一。人称“天下第八行书”。

3、《虹县诗卷》

《虹县诗卷》系米芾撰、书的两首七言诗的大字行书法帖。纸本墨迹卷，共37行，每行2、3字不等。

米芾传世作品中，大字书法很少，大字也非米芾所长，米芾尝自称其书为“刷字”，这一点在他的大字中表现得比较明显。该帖轻重缓急，用墨则干湿浓淡，浑然一体，得天成之趣。

米芾有什么广为流传的书法代表作品

米芾很擅长鉴赏，家中的收藏相当丰富，性颠新恩帖逸，有洁癖，“冠服效唐人，风神萧散，音吐清畅”。他的书画论著《书史》、《画史》、《宝章待访录》、《海岳名言》几乎成为书画研习者必读的书目。

米芾流传至今的作品包括题跋以及被当作前人书法的临古帖，大概有七十余件。据翁方纲的考证，米芾41岁以前的署名是“黻”，此后的是“芾”。根据传世作品，暂且将署名为“黻”的称为早年，41岁后至50岁为中年，此后为晚年。

《寒光帖》、《盛别帖》书法体态修长，笔法遒媚，行中带草，笔势连绵，于圆转流美中显现出欹侧生姿的姿态。第一帖最后一行“天启亲”三字，忽然放笔写成大行草，极为酣畅雄逸。《张季明帖》、《李太师帖》等帖，笔精墨妙，沉着痛快，笔锋纵横使转，无不畅意。《张季明帖》丰腴流畅；《李太师帖》宽展肥美。

《苕溪诗》和《蜀素帖》是米芾书法中的代表作品，当时他38岁。前者写在纸上，秀润劲利，欹侧生姿，后者写在绢上，多有渴笔，笔锋转侧变换间之刷掠之妙，毫发毕见。元章中年以后，流传下来的墨迹更多。《非才当剧帖》、《河事帖》、《丞徒帖》书法瘦硬，牵连细筋入骨，书写笔画力透纸背，欹侧纵放，转换生姿；而《伯充帖》、《拜中岳命诗》、《淡墨秋山诗》却是筋丰骨健，转折肥美，多面出锋；《逃暑帖》、《岁丰帖》、《穰侯出关帖》等又用险得夷，似欹反正，姿态各不相同。

米芾经典作品

米芾经典作品有《蜀素帖》、《三吴帖》、《苕溪诗帖》、《梁简文帝梅花赋》等

米芾（1051年—1107年），初名黻，后改芾，字元章，自署姓名米或为芊，湖北襄阳人，时人号海岳外史，又号鬻熊后人、火正后人。北宋书法家、画家、书画理论家，与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称“宋四家”。

宋四家当中，苏轼书法以其才气取胜，黄庭坚则是草书冠绝时代，米芾用笔多样，继承并发展了晋人的笔意，而蔡襄因楷书闻名于世。《宋史·文苑传》曾这样评价米芾的书法：芾特妙于翰墨，沈著飞，得王献之笔意。

康有为曾说：“唐言结构，宋尚意趣。”意思是为宋代书法家讲求意趣和个性，而米芾在方面及其突出。米芾的书法中，行书成就最大，之后的南宋多喜欢以米芾的行书为篆刻参本，影响深远。在当时，米芾的书法、绘画艺术，也是及受当时的皇帝宋徽宗的喜爱。

历史上，曾有这样一段记载。米芾被宋徽宗请入宫中相互切磋，一次米芾正在游龙走笔时，突然想吐痰，便大呼：“皇帝，痰壶！”一张嘴，周围的太监宫女都为之捏了一把汗，要知道皇帝九五之尊，哪能为你递痰壶？

这不是往刀尖上撞吗，谁知，宋徽宗不但不生气，反而笑嘻嘻地为之递上痰壶由此可见，米芾的书法绘画造诣水平非常高，宋徽宗可以说是米芾的狂热粉丝。

值得注意的是，在米芾众多作品中，要数他的《蜀素贴》了，《蜀素贴》创作于宋哲宗元祐三年（1088年），时年他38岁，正值技艺纯熟，书法巅峰时期。《蜀素贴》虽写于乌丝栏内，但丝毫没有阻碍其气势的发挥，坦率洒脱，笔势豪迈，转折撇捺之间，变幻无穷。尤其是《拟古》这两首诗的书写，开始是行书，而后愈发洒脱，神采飞扬。

常言道，米芾用笔好"八面出锋"，变化莫测。此帖用笔多变，正侧藏露，长短粗细，体态万千，充分体现了他“刷字”的独特风格因此，米芾的《蜀素贴》又被成为“天下第八大行书”，流传了900多年，利用现代科技将其放大，可以看出米芾笔势变化的特点，令人拍案叫绝，不愧是行书的极品。

米芾的《蜀素贴》曾前后被董其昌、吴廷、高士奇、王鸿绪、傅恒等人收藏，现存在于台湾故宫博物院。

米芾的书法作品有哪些

米芾的主要作品有《蜀素帖》、《张季明帖》、《李太师帖》、《紫金研帖》、《淡墨秋山诗帖》等。其中《蜀素帖》，亦称《拟古诗帖》，是天下第八行书，被后人誉为中华第一美帖。

米芾的碑帖有哪些

米芾的碑帖有这些：《张季明帖》、《李太师帖》等帖，笔精墨妙，沉着痛快，笔锋纵横使转，无不畅意。《张季明帖》丰腴流畅；《李太师帖》宽展肥美。《苕溪诗》和《蜀素帖》是米芾书法中的代表作品，当时他38岁。

那么，米芾最有名的作品是《蜀素帖》。米芾的《蜀素帖》，可以说是他最巅峰的一部作品，用笔多样，颇有晋人之风，在笔法上保留了王献之的特色。所以说，对于他而言，他的一些著作还是比较多的。